Las chichas de MUGRE nos hablan en modo tridente sobre su presente tras 11 años de trayectoria. Lo que se necesita para seguir combatiendo, el entorno de la música y la esencia colectiva.
Tras su fecha más importante, la de Niceto Club en la ciudad de Buenos Aires, el power trío se presentará por segunda vez en Córdoba (Sábado 26 de Septiembre en Chilli Street Club). Y desde Koolta aprovechamos la oportunidad para charlar con ellas, siendo una de las bandas más solidas del post-punk argentino actual, celebrando también la salida de su nuevo disco homónimo.
Integrado por Jazmín Esquivel, Sofía Naara y Mariana Michi, el power trío porteño construyó a lo largo de los años una propuesta que combina la energía del post-punk con una mirada crítica sobre la realidad contemporánea. En este nuevo trabajo, la banda profundiza esa búsqueda a través de canciones atravesadas por el contraste entre el amor por la vida, los afectos y los vínculos que construyen comunidad, y el desencanto frente a fenómenos como el extractivismo, la desidia estatal y las distintas expresiones de la crisis social contemporánea.
Entrevista a MUGRE
¿Cuál creen que es el tópico más urgente a debatir en la industria de la música argentina, teniendo como contexto una reestructuración constante de sus actores independientes (u autogesivos) hacia lo fuertemente comercial?
Los derechos de los músicos y su capacidad de difusión. Más allá de si intentan hacer algo comercial o contracultural. Sería muy distinto el panorama si cobráramos lo que corresponde por las escuchas de los discos o por los shows que producimos. Si metiendo aún 500 personas de público, lxs músicxs no ganamos nada; y si invertimos tanto dinero para hacer un disco y no cobramos lo suficiente ni para recuperar lo invertido, las condiciones no están dadas para que surjan proyectos genuinos y originales. Con respecto a la difusión pasa lo mismo. Estamos todxs supeditadxs a las reglas de un algoritmo que nos termina volviendo parecidxs en nuestra manera de comunicar. Existen normas establecidas por una empresa extranjera para ser «más o menos visto» que atentan directamente contra las expresiones personales/individuales que puedan surgir. Lo que provoca, además, que haya artistas que son muy exitosos en las redes pero que no cortan tickets, dándonos la pauta de que «ser más vistxs» no significa necesariamente ser exitosx en la industria.
¿Cómo definen la relación de su obra con la incidencia histórica del feminismo, desde lo sociopolítico y hasta de lo económico que hoy nos atraviesa en el país?
Nuestra música siempre estuvo y siempre va a estar relacionada con nuestro entorno: a la sala llegamos a componer con lo que traemos encima, lo que experimentamos tanto personalmente como de manera colectiva. Todos los momentos álgidos que atravesamos como país, se filtran a nuestro cotidiano, y no tratamos de alejarlos sino de traducirlos a nuestro propio idioma. Ponemos en juego tanto las preocupaciones como las celebraciones que vivimos, y tratamos de que las palabras que usamos nos representen y a su vez puedan ser también directas y adoptadas por quienes se sientan identificadxs con nuestras canciones.
¿Cómo analizan este año para la banda? ¿Esperaban este crecimiento, estaba medido o vino de golpe?
Este año es el año 11 de la banda, es decir que hace tiempo venimos desarrollando y ahondando en el universo de MUGRE. Creo que el crecimiento viene siendo progresivo y con mucha consciencia, acompañado de trabajo y desarrollo para adentro del proyecto. Estoy convencida de que las cosas van pasando a su tiempo, y definitivamente para la banda todo lo que se nos va presentando como son los nuevos lanzamientos, la posibilidad de ir de gira a lugares que no habíamos ido, los nuevos desafíos y la profesionalización, todo va llegando de una manera muy orgánica y consecuente a lo que va sucediendo para adentro.
¿Cómo presentarían la banda a la gente que aún no las conoce? ¿Con qué se va a encontrar Córdoba, que podrá verlas en vivo por segunda vez en un espacio mas cercano y con un público mayormente intrigado en su evolución?
MUGRE es un proyecto de post punk rock, un trío que se identifica porque ser la unión de las tres fuerzas que la integran: en MUGRE se genera un nuevo ser que va más allá de la 3 identidades por separado. Nuestra música siempre nació desde la honestidad, la energía, las ganas de divertirnos y de poder desbordarnos, expresarnos y patear el tablero, con la música como un espacio de creatividad total y en el que ya después de tantos años de tocar juntas el ensamble que se genera es algo que brota casi sin buscarlo. Estamos felices de volver a Córdoba con este disco nuevo bajo el brazo. Llevamos un show muy contundente, en el que vamos a tocar las canciones nuevas y las viejas, en un viaje a puro pogo y sentimiento.
Mas info de la banda en https://www.instagram.com/bochademugre/